10月15日，大足区回龙镇，“巴蜀同脉 文明同行”川中渝西新时代文明实践带·重庆村T走进大足活动举行。记者 齐岚森 摄/视觉重庆
10月14日，农业农村部农村经济研究中心联合中国乡村发展协会乡村文化振兴工作委员会发布《关于2026品牌乡村（农文旅IP）创新案例入围名单的公示》，“重庆村T：以田埂为T台的乡村文化IP”成功入围。一个由重庆市乡村振兴服务协会主办、今年5月才在巴南云篆山办起首场活动的乡村T台秀，用不到半年时间，就从田埂走进了国家级案例名单。
不搭专业舞台，不请专业模特，村民扛着锄头、抱着土鸡、拎着腊肉，在田埂上走给乡亲和游客看。“重庆村T秀”为什么能在短时间内从一个区的尝试，扩展为万盛经开区、大足等地争相落地的IP，又凭什么获得国家级认可？记者连日来走访发现，答案藏在T台连接的那些人和事里。
场景不同，逻辑一样
“老百姓站C位，才有参与感”
“我们从2024年起就开始谋划这个IP，想的是通过一个可复制、有辨识度的品牌，把和美乡村建设和市场连接起来。”重庆市乡村振兴服务协会会长郑红波说，他们考虑过村跑、徒步、乡村音乐会、露营节、花海、采摘等形式，最终选定村T秀，是因为它同时装得下农耕、生活、非遗和产业，门槛又足够低——村民穿上自己的衣服，拿上趁手的家什，就能上台。
经过一年多的谋划，今年5月23日，巴南区云篆山蚂蚁农场，首场“重庆村T秀”开场。接龙吹打的唢呐声划破山野，30多位村民扛着锄头、抱着土鸡、提着竹筐，踩着泥土登上铺在田埂间的T台。64岁的封世群肩上扛的是连杆——当地农民打豆子用的农具。“以前只能在电视上看到走秀，没想到我们农民也能扛起锄头背篓走秀。”她笑着说，“今天我穿上了高跟鞋，踩着‘猫步’，感觉整个人都有国际范了。”
此后，“重庆村T秀”又先后走进万盛经开区关坝镇凉风村和大足区回龙镇。在凉风村，30名村民轮番登台，年纪最小的4岁，最大的八旬老人。在回龙镇，63岁的村民陈龙会手里捧着一棵刚从地里摘下的包菜，迈出了人生中第一个模特步。
三场秀，场景不同，逻辑一样：主角是村民，道具是农具和农产品，舞台是田埂和院坝。郑红波说，他们从一开始就明确了一条宗旨：不能沿用“专业队在上面演、老百姓在下面看”的传统模式。“老百姓站C位，才有参与感！”
除协会主导的“重庆村T秀”之外，巴渝乡村还有不少地方在自发组织。今年8月，酉阳大溪镇举办“孃孃”文化嘉年华，平日里的家庭主妇、种田能手走上T台，草帽、竹篓、玉米壳、红辣椒串被改造成创意时装。三天活动时间里，大溪镇就实现综合收入近2000万元。9月5日，黔江太极镇李子村金鸡坝农业示范园区举行“村T秀”民族服饰走秀，50多位当地村民及镇村干部身穿民族服装，穿行在金黄的梯田之间。在丰都双路街道楠木村，8位平均年龄接近80岁的老人组成了一支模特队……
种种迹象表明，“重庆村T秀”正在从协会推动的一个IP，变成各地自行生长的一种现象。
“秀”在田埂，卖在集市
秀是入口，消费和传播才是落脚点
郑红波认为，“村T秀”能火起来，首先是因为巴渝乡村有比较成熟的文化和产业基础。
比如说，巴南场把接龙吹打、木洞山歌、荣昌夏布、彭水苗绣、綦江版画一起搬上T台，荣昌夏布匠人现场织布，彭水苗绣传承人不用底稿绣出吉祥纹，綦江版画的走笔被缝进衣服；万盛凉风村把采煤沉陷区变绿、把村民收入翻了几番的故事，借T台集中呈现了一次；大足回龙镇则把红高粱产业和川中渝西新时代文明实践带的主题装进了走秀的演绎中。“每一场走秀，本质上都是当地乡村振兴成果的一次集中展示。没有产业和文化的底子，T台是撑不起来的。”
更深一层的变化发生在村民身上。封世群走完秀说“其实就是演自己的生活”；凉风村的尹启波十年前还在采煤沉陷区靠薄田过活，如今挎着渔网登台。巴南区鱼洞街道百胜村党委书记肖玲说得实在：正是产业兴旺让村民不必为生计发愁，“放下顾虑自信站上乡村T台”。
“村T秀”举办还有一个关键环节：把“秀”和“卖”接上了。巴南首场秀的T台一侧就是乡村集市，新鲜果蔬、土鸡蛋、腊肉香肠被游客争相购买，有村民带来的农产品不到两小时就卖完了。到大足专场，乡村好物农特产品集市和“村村拍”公益竞拍已经成了固定板块，第一件上拍的产品是一双鞋垫，一元起拍，最终拍出50元。郑红波把这套流程概括为“人进村、货进城、三产联动”——秀是入口，消费和传播才是落脚点。
此外，相关部门也在背后发力：“重庆村T秀”被纳入2026年中国农民丰收节重点活动计划，市委宣传部、市农业农村委参与指导。郑红波说，大足场刚演完，已经有几个区县打电话来表达合作意愿。
热闹之后，走向何方
集中展示当地乡村的产业和文化
相关资料显示，“重庆村T秀”的上升势头明显。自5月启幕以来，活动已吸引千余名农民参与，全网传播量突破1亿。与此同时，在首场巴南村T秀上，法国街舞世界杯冠军团队登台，国家级二胡演奏家与村民同场，重庆工商大学学子的毕业设计也搬上了田埂T台——这意味着，村T的传播内容本身，也在从“乡土”向“跨界”延伸。
一场秀结束，留下的不只是一段视频。每场活动，协会都会有意识给当地留下一支模特队，“我们走了他们还可以自己干”。培训请的是市青年歌舞团老师，但教的都是本村本镇的人；彩排只安排半天，上午排练、下午演出，为的是让村民下次自己也能组织起来。
地方文化也在这个过程中被重新看见。村民扛着连杆、抱着土鸡走秀，台下游客举着手机拍照、发朋友圈，这些农耕记忆和乡土手艺，就这样随着T台视频传了出去。村民们在准备节目的过程中重新认识了自己的文化，“以前觉得土的东西，现在觉得是可以拿出来秀的”。
“每到一个新的区县，最困难的始终是‘选什么样的题材’。”郑红波介绍，巴南有接龙吹打和木洞山歌，万盛有采煤沉陷区转型的故事，大足有红高粱和川渝交界的文化交融。这种“在地性”是“重庆村T秀”的生命力所在，也意味着它很难用一套标准化的模板批量复制，“所以对我们来说，眼下要做的就是选题材、找村民、做培训、对接镇村。”
按照协会的规划，接下来“重庆村T秀”将逐步覆盖更多区县，在活动形态上从单一的T台走秀，拓展为包含“村拍”“村Walk”等在内的复合体验——让秀成为引流利器，带动当地消费，最终使“重庆村T秀”不只是一场热闹，而是成为当地乡村产业和文化的一次集中展示。